64ma SEMINCI - Semana Internacional de Cine - Valladolid

Scritto da Renzo Fegatelli | 22 Ottobre 2018

La pioggia non ha infastidito il tappeto rosso della 64ª SEMINCI di Valladolid che sotto le arcate del Teatro Calderón ha accolto una schiera di famosi attori spagnoli essendo il film d’apertura Intemperie, quarto film dell’andaluso Benito Zambrano. Il concorso, invece, è stato inaugurato dalla produzione di Svezia, Francia e Georgia, Da cven vicekvet, (Allora balliamo) dello svedese Levan Akin (1979), figlio di immigrati georgiani.

E il film è ambientato a Tiflis e interpretato da attori locali. Si apre con una scuola di danza, quella nazionale dove si preparano i giovani per le performance internazionali, e dove l’identitá nazionale si riflette sulla formazione degli allievi. Come ribadisce il maestro, le nostre danze non possono essere come quelle brasiliane nelle quali a volte è evidente la componente sessuale: gli uomini devono risultare  uomini in tutti i loro movimenti, e lo stesso vale per le donne. Per quanto scevro da volute implicazioni omofobiche, l’insegnamento risulta chiaro. Merab, non ancora ventenne, è il piú promettente degli allievi. Fin da bambino in copia con Mary, formano un duo d’eccellenza. Tuttavia l’insegnante non si sbottona: tutti possono far parte del balletto d’elite, e per Merab è dedizione e sacrificio perché lavora come cameriere per far quadrare il bilancio di una famiglia composta dalla madre e dalla nonna, da un fratello spesso ubriaco, e dal padre che si è allontanato. Complica il suo percorso un coetaneo proveniente da Batumi, Ikla, presentatosi come sustituto e che dimostra tanta disciplina e padronanza da meritarsi tutta l’attenzione del maestro. Senonché la vicenda ha uno sviluppo imprevisto. La reciproca ammirazione si traduce in un legame affettuoso che sfocia in un paio di rapporti sessuali. E quando Ikla, senza avvertirlo, torna a Batumi per assistere il padre Morente, Merab è disorientato, e durante gli esercizi si ferisce a un piede. Il film dura 106 minuti e apre una finestra sulla gioventú georgiana, sui sogni e sugli svaghi, mentre narra una vicenda simbolica che tasta il polso ai comportamenti e alla mentalitá di una comunitá cristiana d’oriente e ha debuttato nella Quinzaine di Cannes.
Secondo film in concorso, Bergmál (Eco, Fatto) dell’islandese Rúnar Rúnarsson, prodotto da Islanda, Francia e Svizzera. Racchiuse in 79 minuti circa 56 scene della vita quotidiana islandese: non una storia con un’inizio e una fine, e nemmeno un personaggio che accompagni gli spettatori. Tuttavia i protagonisti sono molti, e tutti rappresentativi di comportamenti quotidiani. Si apre durante le festivitá natalizie con un vecchio casolare in fiamme. Il proprietario gli ha dato fuoco perché costa meno una casa prefabbricata e montata che restaurare il vecchio edificio. Intervallate da immagini dell’oceano, molte le scene di nervosimo, dalle rimostranze di una govane donna che si occupa di un allevamento a quelle di una signora paranoica che accusa un autista di importunarla. Non mancano scene di esercizi motori per anziani in acque di sorgenti calde, né quelle dei bambini nelle piscine. Si assiste anche a un felice parto, seguito da una scene della raccolta dei rifiuti urbani. Considerando il due volte premiato regista svedese Lars Larsson, i cui film metafisici dalle atmosfere sospese tra realtá e infinito gli hanno valso persino un Leone d’oro, va detto che niente di tutto ció è presente nel film di Rúnar Rúnarsson, che ci offre immagini della modernitá mediate da un’ottima fotografía.

Ha appena ottenuto il primo premio al Festival di Gand, Öndög, (L’uovo del dinosauro) del regista cinese Wang Quan’an presentato oggi in concorso. Diplomatosi nel 1991 all’Accademia di Cinema di Pechino e autore di alcuni film coronati alla Berlinale, il regista ha ambientato in Mongolia, terra di sua madre, una vicenda di vita, d’amore e di morte. Nella steppa, sconfinata e inospitale, una pastora vive sola occupandosi dell’allevamento di pecore, buoi e cavalli. Intorno a lei nessuno abita nello spazio di un centinaio di chilometri, ma quando viene ritrovato il cadavere di una donna e un giovane agente viene lasciato sul luogo per proteggere la salma dall’attacco dei lupi, le viene richiesto di collaborare con la guardia fino all’arrivo, la mattina successiva, degli esperti che si occupano del caso. Il giovanotto morirebbe di freddo se la pastora non gli portasse la cena. Non solo il capretto arrosto, ma anche la legna per il faló, di che coprirsi e alcohol in abbondanza. E dopo abbondanti bevute, la giovane donna insegna al ragazzo, che ha appena compiuto diciotto anni, i primi rudimenti dell’amore. Il giorno dopo l’assassino viene catturato, la salma portata in obitorio e l’agente torna in cittá. Passano giorni prima che la pastora scopra di essere incinta. Non sapendo se abortire, nel dubbio ne parla con un compagno che da tempo le chiede di sposarla. Con protagonisti non attori, (Enkhtaivan Dulamjav, Norovsambuu), il film funge da introduzione a una latitudine poco frequentata, alla vita quotidiana nella steppa dove la modernitá è rappresentata dai telefonini, dalle auto e dalle moto, per non parlare del consumo di sigarette, ma i rituali e i comportamenti sono ancestrali. La natura è al centro di tutto, e il regista, autore anche di una sceneggiatura non scritta, ne illustra i vasti scenari durante 97 minuti, dalle gelide notti agli sconfinati orizzonti di sole sulla pianura battuta dal vento, senza dimenticare sentimenti e percorsi dei protagonisti.
Dal momento che figura in concorso, spazio anche per il film d’inaugurazione, Intemperie dell’andaluso Benito Zambrano che vent’anni fa esordì col premiato Solas e che ha realizzato altri film di successo prima di concedersi questa sorta di avventura stile Western. Di fatto ha adattato per gli schermi il romanzo omonimo di Jesus Carrasco, narrando di un undicenne che scappa dal villaggio dove un potente locale agisce da padrone assoluto. Siamo nel 1946, nella Spagna franchista, e il proprietario terriero ha deciso di non farsi scappare il bambino. Ricatta la sua famiglia e invia sulle sue tracce degli sgherri armati, che brutalizzano e uccidono povera gente pur di rintracciare il fuggitivo. Ne nasce una classica situazione da Far West nella quale il bambino incontra un pastore solitario, ex legionario nel Marocco spagnolo, il quale lo protegge dagli inseguitori. Si delinea un percorso a ostacoli dove a volte i due hanno la meglio e a volte soccombono, ma alla fine riescono a eliminare i malvagi anche se il pastore pagherá con la vita l’aiuto dato al bambino. Prodotto da Spagna e Portogallo, il film dura 103 minuti, si svolge su terre aride bruciate dal sole e riesce a catturare l’attenzione del pubblico con un ritmo sostenuto, con frequenti scaramucce, e con brutali esecuzioni in una vicenda nella quale i cattivi sono sempre e volutamente cattivi, e i buoni morigerati ed ecumenici. Nei panni del pastore, Luis Tosar, attore molto in voga, appena visto a Sitges nel film Ventajas de viajar en tren.tutto ció è presente nel film di Rúnar Rúnarsson, che ci offre immagini della modernitá mediate da un’ottima fotografía.      

Bulgaria in concorso alla 64a SEMINCI di Valladolid con un film prodotto da Bulgaria, Gran Bretagna e Francia: Cat in the Wall (Gatto nel muro) di Mina Mileva e Vesela Kazakova, già presentato al Festival di Locarno. Girato in un quartiere popolare di Londra, dove gli autori vivono da anni, affronta la situazione degli immigrati al tempo della Brexit. Irina è architetto e madre di un bambino di sei anni. Vive col fratello in un’appartamento di proprietà in una zona centrale e preferisce lavorare come cameriera piuttosto che accettare il sussidio del sistema britannico di protezione sociale. E si batte per i diritti dei proprietari, britannici e stranieri, contro l’amministrazione comunale che crea sempre nuovi vincoli per indurli a vendere e a far posto a nuovi ricchi. Tuttavia i litigi nel condominio sono frequenti, e scontri e incomprensioni all’ordine del giorno. E un gatto metterà fine a qualsiasi possibilità di convivenza civile. Irina lo trova dietro la porta di casa, e per un paio di giorni si rifuta di farlo entrare. Poi per toglierlo dal freddo lo lascia entrare e il figlio gli si affeziona. Alcuni giorni dopo, alcuni inquilini inferociti bussano alla sua porta sostenendo che ha rubato il felino. Dopo un infuocato battibecco, Irina restituisce il gatto, ma i vicini, coalizzati, decidono che deve andar via, e per riuscire nell’intento presentano accuse alla polizia che interviene accusando il fratello di lei e portandolo al commissariato. Primo lungometraggio di finzione dopo alcuni documentari di successo, Cat in the Wall  dura 92 minuti e mostra i mutati comportamenti nei conglomerati urbani britannici dove le incertezze legate alla Brexit e le derivanti insicurezze, spingono i rappresentanti della sottocultura, che in grande maggioranza vivono di sussidi, ad aggredire e colpevolizzare il ceto medio.

Ci porta invece in uno sperduto villaggio dell’Anatolia Kiz Kardeṣler (Racconto di tre sorelle), terzo film del turco Emin Alper. Stando alla tradizione, ragazze povere dei villaggi di montagna sognavano di andare a lavorare in cittá presso famiglie benestanti. In cambio dei servizi resi, riuscivano a emanciparsi. Venivano definite ragazze accolte e chiamavano padre e madre i capifamiglia. Lo stesso regista é figlio di una di queste ragazze, e fin da giovane pensava di fare un film, che ha realizzato basandosi anche su un racconto di Anton Cechov. Il film si apre col ritorno a casa di tre sorelle. Reyhan, 20 anni, ha avuto un bambino che sperava potesse essere adottato dalla famiglia e che invece é stato causa del suo allontanamento. Nurhan, 16 anni, stanca di lavare tutti i giorni le lenzuola di un figlio viziato, ha osato redarguirlo. Havva, 13 anni, ha dovuto lasciare perché il bambino che accudiva é morto di una malattia terminale. A casa col padre, e col marito di Reyhan, un pastore povero e analfabeta che ha dovuto sposare in fretta per legittimare il bambino, ritrovano momenti di gioia ma anche di vivaci discussioni. Tutte vorrebbero partire, e la visita del medico presso il quale era stata accolta Havva riaccende speranze e rivalitá. Dopo aver vinto il Premio della Giuria a Venezia 2015 col suo secondo film, Abluka, con questo terzo film Emin Alper si muove dalla parte delle donne dando vita a un simpatico pamphlet, che é anche dramma, commedia e favola. Dall’accurata descrizione della dura vita nei casolari montagna spesso bloccati dalla neve al rispetto per gli anziani e ai sogni delle ragazze, il film é accattivante, e molto incisive risultano le tre interpretazioni femminili di Cemre Ebuzziya, Ece Yὕksel, Helin Kandemir.